ASLØ

ASLØ es una DJ y productora escocesa que está forjando su propio espacio en la intersección del hard techno. Conocida por sus sets llenos de energía que combinan una fuerza cruda con giros melódicos inesperados, crea viajes dinámicos que encienden las pistas de baile.

Desde clubes underground hasta los escenarios principales de festivales, el impulso de ASLØ es imparable. Ha actuado con Teletech, incendiado pistas en toda Europa, Australia y América Latina, y recientemente encabezó el Raveland Festival en San Luis Potosí, México, un momento clave que consolidó su creciente presencia internacional.

Con más de un millón de reproducciones en todo el mundo, ASLØ aporta una mezcla única de encanto juguetón y potencia sin concesiones. Con raíces en Escocia pero inspirada por el underground global, su misión es simple: techno honesto, de alto impacto, que haga a la gente moverse, sentir y perderse en el momento.

Originaria de Escocia, ASLØ es una fuerza en ascenso dentro de la escena global del techno: una DJ y productora cuyo sonido se encuentra en la intersección entre la intensidad cruda y el instinto melódico. Conocida por sus sets llenos de energía, que equilibran precisión y potencia, transforma cada pista de baile en un viaje cinético y emocional.

Desde clubes underground hasta los escenarios masivos de festivales, la trayectoria de ASLØ ha sido simplemente explosiva. Con presentaciones por toda Europa, Australia y América Latina —incluyendo un destacado cierre en el Raveland Festival de México— continúa expandiendo su alcance, llevando su energía implacable pero juguetona a públicos de todo el mundo.
Con más de un millón de reproducciones y un impulso que no deja de crecer, ASLØ está redefiniendo cómo puede sentirse el hard techno: audaz, emocional y descaradamente humano.

Tu sonido se mueve entre el techno crudo y contundente y la emoción melódica —¿cómo encontraste ese equilibrio?

Para mí, todo se trata de tensión y liberación. Me encanta el contraste entre el caos y algo profundamente humano. Cuando comencé a producir, me atraía la energía bruta del hard techno, pero también necesitaba emoción —melodías que golpearan el corazón, no solo el cuerpo. Con el tiempo encontré ese punto medio donde la distorsión y la emoción pueden coexistir, y esa es realmente la esencia de ASLØ.

¿Qué define un set de ASLØ para ti —la energía, la emoción o la conexión con el público?

Definitivamente las tres, pero la conexión es lo que hace que todo encaje. Me alimento de la energía del público; es un intercambio constante. Mi objetivo es llevar a la gente a un lugar emocionalmente intenso, pero también sin filtros y divertido. Cuando el público y yo estamos en la misma frecuencia, es cuando el caos se convierte en algo hermoso.

Has tocado en varios continentes, desde Europa hasta América Latina. ¿Cómo han influido diferentes públicos en tu enfoque tras los decks?

Cada región tiene su propio ritmo. En América Latina, la energía es salvaje y sin miedo; en Europa, se trata más de la precisión y el flujo; y en Australia, hay un espíritu abierto y vibrante. Tocar en todos esos lugares me enseñó a leer la energía de una forma más profunda y a confiar más en mi instinto. Ha hecho que mis sets sean más dinámicos y personales. No puedo esperar para seguir explorando el mundo y compartir mi pasión.

Encabezar el Raveland Festival en México fue un gran hito —¿qué significó ese momento para ti, personal y artísticamente?

Raveland fue surrealista. Ver a tanta gente conectando con el sonido, especialmente tan lejos de donde comencé, fue muy emotivo. En lo personal, fue un recordatorio de cuánto ha crecido el proyecto; en lo artístico, me impulsó a ir aún más fuerte y seguir sin miedo en mi sonido. México me dio una especie de validación que se sintió más grande que un simple show; fue un momento de alineación, y fue especial compartirlo con mi madre, que me acompañó.

¿Cómo ha evolucionado tu proceso creativo desde que empezaste a producir y presentarte?

Al principio, no sabía cuál era mi “sonido”. Experimentaba mucho, tratando de perfeccionar cada kick y cada build, todo tenía que ser impecable. Ahora persigo la sensación más que la perfección. Aprendí a confiar en la imperfección, porque ahí es donde vive el carácter. Tocar en vivo también cambió mi forma de producir: ahora creo pistas pensando en la pista de baile, pero siempre con profundidad emocional.

Cuando entras al estudio, ¿cuál es tu mentalidad —caos, control o puro instinto?

Siempre puro instinto. Generalmente empiezo con un estado de ánimo o una imagen en mi mente, y dejo que eso guíe el sonido. A veces es caos, a veces estructura, pero nunca lo fuerzo. Los mejores momentos ocurren cuando dejo de pensar y solo siento. Creo que mis mejores temas nacen cuando no tengo un plan exacto, solo dejo que la música me lleve.

Siendo de Escocia, ¿cómo influyen tus raíces en tu enfoque hacia el techno hoy?

Crecí en Escocia, donde hay una fuerza y emoción profundas —el clima, la atmósfera, la gente. La vieja escena rave de los 90 fue revolucionaria para nosotros, y creo (y espero) que eso se refleje en mi sonido. Para mí es importante recordar de dónde venimos y mostrar aprecio por el talento previo a mi generación. La escena underground allí también me moldeó: es poderosa, muy DIY y auténtica. Esa autenticidad es algo que llevo conmigo a todas partes.

La escena del hard techno está creciendo rápidamente —¿cómo te mantienes auténtica mientras evoluciona?

Manteniéndome arraigada a la emoción. Las tendencias van y vienen, pero si tu música viene de un lugar real, trasciende el ruido. No persigo lo que está “de moda”; me enfoco en lo que se siente verdadero para mí. Creo que el futuro del hard techno no se trata solo de velocidad o agresión, sino de energía, conexión y narrativa.

¿Qué podemos esperar de ASLØ en los próximos meses —nueva música, colaboraciones o giras?

¡Viene mucho! Nuevos lanzamientos que exploran terrenos más pesados y cinematográficos, algunas colaboraciones emocionantes, y muchas fechas de giras alrededor del mundo —todo se revelará pronto. No puedo esperar.

Si pudieras definir tu misión artística en una sola frase, ¿cuál sería?

Mi misión es mantenerme fiel al techno. Sin tendencias, sin ego —solo energía cruda, emoción y conexión compartida con personas de todo el mundo.