DISKONTROL

Fernando Sifuentes mejor conocido como DISKONTROL mezcla sonidos únicos, obscuros y rítmicos en su nuevo single “Muévelo” bajo el nuevo sello mexicano Opal Evolution Records fundado por la artista y productora mexicana Valeria Valenzuela mejor conocida como Amatista. Te invitamos a conectar con su visión y música en esta entrevista exclusiva

— ¿Cómo comenzó tu carrera musical? ¿Qué te inspiró a ser productor/artista?

Todo empieza con una pasión por la música desde una edad temprana. Aprendí a tocar un instrumento musical en este caso la guitarra y a intentar cantar. Al principio tocaba en casa, en la escuela o en comunidades locales. A medida que fui creciendo, iba buscando influencias en géneros que me apasionaban, como el rock, la música clásica y el jazz.

Luego de algunos años formé una banda y me dedique a componer, grabar y compartir mis creaciones con amigos.

— ¿Qué influencias musicales han marcado tu estilo a lo largo de los años?

Siento que podría estar influenciado por una mezcla de géneros y artistas que han dejado huella en la historia de la música. Pienso que la música tiene un poder tan grande que es casi imposible no ser influenciado por todo lo que escuchamos a lo largo de nuestra vida.

Por ejemplo, artistas como The Beatles, David Bowie, Bob Dylan, Nirvana entre otros muchos más me han marcado enormemente en el mundo de la música.

— ¿Cuál fue el primer momento en tu carrera que sentiste que estabas realmente en el camino correcto?

Creo que ese momento de "confirmación" fue cuando realmente senti una conexión profunda con mi arte y la respuesta del público. Tal vez al grabar mi primera canción o tocar en vivo frente a una audiencia, sentiría esa energía única que solo se experimenta cuando estás compartiendo algo que amas con los demás.

El primer reconocimiento, por pequeño que fuera, podría ser un momento crucial, como recibir una buena crítica, ver a alguien disfrutar de tu música o incluso cuando otros músicos empiezan a reconocer tu trabajo, puede ser un gran alivio y motivación.

— ¿Qué nos puedes contar sobre tu nuevo single? ¿Qué lo hace especial para ti?

Este nuevo single representa una nueva etapa en mi viaje musical. Es una mezcla de todo lo que he aprendido hasta ahora, y en él volqué mucho de mi experiencia personal y mis emociones más auténticas. Lo que lo hace especial es que es una evolución de mi estilo, un sonido más maduro, pero sin perder la esencia de lo que me inspira.

—¿Cómo surgió la idea detrás de esta canción? ¿Qué historia o mensaje quieres transmitir con ella?

Todo esto surge de la necesidad de liberar tensiones, disfrutar el momento y dejarse llevar por la energía positiva. A veces, todo lo que se necesitamos es un escape, una oportunidad para desconectar de las preocupaciones cotidianas o simplemente celebrar la vida.

El mensaje que quiero transmitir es que, a pesar de las dificultades que podamos enfrentar, siempre hay un espacio para disfrutar del ahora, para dejar que la música nos una y nos haga sentir vivos.

— ¿Hubo alguna inspiración específica para este single, ya sea personal o de tu entorno?

La inspiración vino tanto de mis propias experiencias como del entorno que me rodea. Hay algo especial en esos momentos cuando todos están reunidos, disfrutando sin preocupaciones, compartiendo risas y buenos momentos.

También podría haber sido influenciado por la energía de las fiestas que se viven en diferentes partes del mundo, como en festivales, conciertos o incluso en reuniones más pequeñas, donde la música es el motor de la diversión.

—¿Hay algún proceso creativo o particularidad que sigas al componer o producir tus temas?

Algo de lo que me funciona sería comenzar con una sensación o emoción específica que quiero transmitir. A veces, una idea o un ritmo viene primero, otras veces es la letra o la melodía, pero lo más importante es que todo se sienta auténtico y conectado con el mensaje que quiero contar.

—¿Qué esperas que los oyentes sientan al escuchar tu nuevo single?

Esperaría que los oyentes se sintieran llenos de energía y optimismo al escucharlo.

Mi objetivo sería que, al escucharla, la gente se olvide de sus preocupaciones y se deje llevar por el ritmo. Quiero que sientan esa chispa de diversión y conexión, como si estuvieran en una fiesta increíble donde todos están bailando juntos, disfrutando del momento sin reservas.

—¿Qué feedback has recibido de tus fans o colegas hasta ahora?

Me han comentado que les gusta el enfoque de producción, que las transiciones son efectivas, que la estructura de la canción mantiene el interés y que el sonido es inovador.

Todos los comentarios son útiles para que me permitan seguir mejorando mi música y afinando el estilo.

—¿Cómo te gustaría que tu música impactara en tu audiencia a largo plazo?

Me gustaría que tuviera un impacto duradero en mi audiencia, algo que vaya más allá de solo ser una canción pegajosa o de moda. Lo ideal sería que mi música les brinde momentos de conexión genuina, que los acompañe en sus mejores y peores momentos, y que se convierta en una especie de "banda sonora" de sus vidas.

Espero que mi música se convirtiera en una fuente de inspiración, que los oyentes recordaran mis canciones como momentos clave en sus vidas, como algo que los ayudó a superar obstáculos o que los animó a bailar cuando necesitaban un poco de alegría.

—¿Qué retos o aprendizajes surgieron durante la producción de esta canción?

Uno de los retos más comunes en la producción es encontrar ese punto medio donde la creatividad se mantiene intacta, pero al mismo tiempo la técnica de producción no se queda atrás. A veces puedes tener una idea increíble, pero lograr que suene como la imaginas puede ser complicado, sobre todo en cuanto a la mezcla de sonidos y la elección de los instrumentos adecuados.

— ¿Qué más podemos esperar de ti en el futuro? ¿Estás trabajando en nuevos proyectos o en más música?

Definitivamente podría decir que lo mejor está por venir. Siempre hay espacio para evolucionar y probar cosas nuevas. Mis próximos proyectos podrían explorar diferentes sonidos, quizás colaboraciones con otros artistas para experimentar con diferentes estilos o influencias, y por supuesto, seguir contando historias que conecten de una manera auténtica con el público. La idea sería seguir creciendo como artista, probar cosas fuera de mi zona de confort y sorprender a mis oyentes con algo fresco y emocionante.

También en expandir el alcance de mi música, tal vez a través de videos, presentaciones o incluso experiencias interactivas donde la música y la audiencia puedan conectarse de formas nuevas y únicas. Las posibilidades son infinitas, y la música siempre tiene algo nuevo que ofrecer.

— ¿Tienes alguna visión o metas claras para tu carrera en los próximos años?

Las metas podrían ir más allá de solo hacer música: se trataría de construir una conexión profunda con mi audiencia, evolucionar como artista y explorar nuevas formas de expresión.

Si pudieras compartir un consejo con otros artistas emergentes, ¿qué les dirías?

Ser auténtico y fiel a ti mismo.
No temer al fracaso.
Rodearse de personas que te apoyen.
Nunca dejar de aprender.
No compararse con otros.

¿Qué significa para ti formar parte de este sello discográfico y cómo piensas que puede influir en tu carrera?

Es una oportunidad increíble para crecer, aprender y expandir mi alcance como artista.

Formar parte de este sello no solo implica tener acceso a una infraestructura profesional, sino también la posibilidad de trabajar con un equipo que pueda apoyarme en diferentes áreas, desde promoción hasta el marketing y la distribución.

"Espero que, al final, no solo se queden con la música, sino también con un buen sentimiento.

DISKONTROL <3."

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