BERKO - CARNAMUMBLE

Con “Carnamumble,” su nuevo lanzamiento dentro de The Circus in Town Vol. 2 de Ursul Records, Berko muestra una faceta creativa más enfocada en la intuición, el groove y la precisión. A través de una construcción minimalista, texturas orgánicas y una atmósfera envolvente, el productor logra un track que se siente hipnótico, elegante y lleno de personalidad.

En esta entrevista, nos habla sobre el origen del tema, su proceso en el estudio y la forma en que este release está marcando la evolución de su sonido.

Hola Berko, ¿cómo te sientes hoy?

Primero que nada, estoy muy emocionado de formar parte de su revista.

Al mismo tiempo, es un momento extraño para ser artista israelí. Con todo lo que está pasando, no hay shows y hay mucho más tiempo en el estudio creando, practicando y profundizando.

Aun así, sigo creyendo que la música es más fuerte que la política. De verdad espero que algún día podamos conectar con los increíbles músicos de Irán y crear momentos que sean sólo sobre música, amor y unidad.

¿Hubo influencias no musicales en la creación de ‘Carnamumble’?

En realidad, todo empezó con un sample que encontré al azar. El groove me atrapó de inmediato.

Al principio pensé que era algún tipo de dialecto africano, pero luego me di cuenta de que era simplemente un murmullo extraño, lleno de ritmo y actitud.

A partir de ahí construí todo un universo con texturas electrónicas, sintetizadores entrecortados e instrumentos de viento.

Se convirtió en una especie de caos organizado… como un carnaval delirante.

¿Cuánto evolucionó la versión final desde tu primer boceto?

Soy bastante romántico con las ideas. Cuando algo me enamora, no me gusta alejarme demasiado de eso. Tengo muchos bocetos en mi computadora, así que cuando algo realmente conecta, me quedo con ello.

La esencia se mantuvo igual; simplemente se volvió más refinada y precisa con el tiempo.

¿Cuál fue el momento más memorable durante el desarrollo del proyecto?

El track ya estaba prácticamente terminado, y estaba tratando de ver cómo elevar el último drop. Buscaba leads de sintetizador, intentando realmente no usar el saxofón…

Pero al final cedí y grabé una improvisación oriental que terminó siendo el hook principal.

Creo que intenté controlar el track… pero el track tenía otros planes. Y de alguna forma, el saxofón siempre encuentra el camino de regreso a mí.

¿Cómo te desafió este proceso frente a tu forma habitual de trabajar?

Me propuse ir lo más minimalista posible.

Sin sobreproducción, sin capas innecesarias, dejando que el groove respirara. Viniendo de un trasfondo musical armónicamente rico, esto se trató de reducir.

La música minimalista me enseñó algo: si el groove es honesto, no necesitas decir mucho.

¿Cuál es el mensaje o la energía principal que buscas transmitir con este lanzamiento?

Una vez viajé a Nueva Orleans durante Mardi Gras.

Estaba bastante borracho, y un tipo medio vudú empezó a hablar conmigo; fue fascinante y un poco incómodo al mismo tiempo.

Esa es la sensación que quiero crear.

Algo que te atraiga… pero que también te mantenga un poco en tensión.

¿Hubo sonidos o texturas específicas que te tomaron mucho tiempo perfeccionar?

Definitivamente el saxofón y los instrumentos de viento. Mi antiguo director de orquesta todavía vive en mi cabeza.

Grabé alrededor de 100 tomas y luego me metí de lleno en la edición, incluso limpiando pequeños ruidos de los dedos en las teclas.

Tenía que sentirse preciso, pero seguir vivo.

Si pudieras volver al primer día trabajando en ‘Carnamumble’, ¿qué te dirías?

Probablemente me diría que me relaje un poco.

Que deje de sobrepensar y confíe antes en mis instintos.

Al final, las mejores partes surgieron de estar presente y ser honesto, no de intentar hacer que todo “encajara”.

Ahora que está terminado, ¿qué es lo primero que sientes al escucharlo?

Orgullo.

Siento que aporté algo único, algo que hace un poco de falta hoy en día.

¿Cómo influyó haber terminado ‘Carnamumble’ en tu visión para próximos proyectos?

Siempre trato de evolucionar.

Si me repito, me aburro, y si me aburro, la música se detiene. Así que cada track es una nueva dirección, una nueva curiosidad.

Por último, ¿qué es lo primero en tu agenda creativa ahora que este proyecto ya salió al mundo?

Tengo mucha música nueva lista con influencias del Medio Oriente, el Cáucaso, jazz, blues e incluso elementos latinos.

Pero, honestamente, lo principal ahora… Es salir y tocarla para la gente. Ahí es donde realmente cobra vida.

Con ‘Carnamumble’ ya disponible como parte de ‘The Circus in Town Vol. 2’ de Ursul Records, Berko pone su mirada en lo que viene: nuevo material, influencias más amplias y llevar su música al escenario en vivo. A medida que sigue refinando su enfoque, el énfasis se mantiene en estar abierto, nutrirse de una paleta sonora más amplia y conservar un proceso auténtico e intuitivo. Así que, mientras su camino sigue avanzando, no pierdas de vista a Berko y síguelo en redes sociales para estar al tanto de sus próximos lanzamientos y proyectos.

‘Carnamumble’ ya está disponible a través de Ursul Records y se puede escuchar y descargar en distintas plataformas.