AARON REYNOSO

Aaron Reynoso es un DJ y productor mexicano, nacido en Celaya y criado al ritmo de la música como hijo de un baterista, ahora forjando un sonido natural dentro de la musica electrónica

Profundamente influenciado por entornos culturales inmersivos como Tulum, ha sido parte de la Afrodise Experience como DJ, conectando con el público a través de momentos ritual y de alta energía en la pista de baile.

A lo largo de su carrera, ha compartido line-ups con artistas reconocidos internacionalmente, incluyendo a Aaron Sevilla, Joezi, Kolombo, Tom & Collins, Pinto, Cazzette, The Wookies y Mijangos, y ha presentado su proyecto en Alemania y Países Bajos.

Su momento de consolidación llegó con su debut y primer lanzamiento oficial, “La Naturaleza”, firmado y apoyado por Tom & Collins en su sello Terms & Conditions, y seleccionado como la pista de apertura para el Masquerade Festival de Claptone en Ciudad de México un hito definitorio en las primeras etapas de su trayectoria artística.

Dondequiera que viaje la música, el ritmo de Aaron permanece en el centro con texturas tribales, grooves sonoros y percusiones en vivo que definen su identidad sonora.

- Creciste como hijo de un baterista, ¿cómo influenció esto tu relación con el ritmo y la música electrónica que produces hoy?

Desde que empecé a tocar batería siempre me atrajo el sonido de las percusiones, entonces lo que mas me gusta de la música es algo con groove, algo sexy le llamaría yo y las percusiones me permiten hacer eso por el tipo de sonido que tienen.

- ¿Recuerdas algún momento en tu infancia que te conectara con la percusión o la música de manera profunda?

Tocar desde pequeño, participaba en todas las ferias de talento de mi escuela, incluso en escuelas ajenas, así como en auditorios cuando llegue a tomar clases de chiquito. Lo mismo cuando en comidas familiares mi padre se ponía a tocar batería y yo me le unía.

- ¿Cómo pasó tu fascinación por los ritmos tribales y la percusión en vivo a formar parte de tu sonido característico?

Desde siempre me ha gustado mucho la música con un buen Groove y con sonidos de naturaleza, así como instrumentos prehispánicos, por ejemplo, claro las percusiones por la misma razón de que se tocar la batería entonces me gusta crear y escuchar de todo tipo, ya sea desde algo latino, hasta algo de medio oriente, pero percusivo sabroso, aunque si puedo agregar algo, es que me gustan mucho también los sonidos tipo metal, literalmente, algo que me haga pensar en máquinas, fabricas, algo ciberpunk. Me gusta esa fusión de estos elementos.

- Tulum ha sido clave en tu desarrollo artístico. ¿Qué elementos de la escena de Tulum influyen más en tu música?

Pues más que elementos siento que es como el ambiente que me hace sentir, tipo la primera vez que fui al festival Day Zero, escuché una canción y al mismo tiempo disfrute mientras estaba en un lugar muy cool en medio de la jungla, y fue así que me surgió la idea de la canción THE OBSERVER, por ejemplo. Que fue por escuchar esos instrumentos prehispánicos y luego estando en una jungla con todo bien padre ahí ese tipo de cosas diría que son las que influyen en mi música

- Has mencionado la importancia de los rituales y la energía del público en tus sets, especialmente en el Afrodise Experience. ¿Cómo construyes esa conexión con la audiencia en cada presentación?

Claro, siempre es importante dedicar un buen set a alguien que quieres mucho, le das un sentido y le pones cora para que cada set que haga sea mejor que el anterior. También me gusta crear una historia, tipo irnos un poquito suave con unas rolas latinas y pasamos a algo árabe super tronadote por ejemplo. Siempre toco dependiendo el tipo de venue en donde estoy para ver que mundo quiero crear y leo también el tipo de gente que hay, obviamente tocando lo que a mí me gusta dentro de mi estilo.

- Has compartido lineups con artistas como Aaron Sevilla, Joezi, Kolombo, Tom & Collins y otros. ¿Qué aprendiste al tocar junto a ellos?

Pues a echarle ganas, todas son personas muy tranquilas super amables y profesionales, no les gana la fiesta, son dedicados, serios acerca de lo que hacen creen en su proyecto y eso te lo contagian, realmente es gente que ama la música.

- Has tocado en eventos underground en Alemania y Países Bajos. ¿Qué diferencias notas entre la respuesta del público en Europa y en México?

Pues cada quien tiene sus formas de bailar distintas digamos jaja. Pero ya bien la forma de echar fiesta totalmente diferente tambien, todos tienen algo unico, en Alemania por ejemplo los sentía muy en su trip disfrutando la musica, muy seria la cosa, saben mucho de musica cool.

De echo ahí fue cuando por primera vez experimente eso de que te tapan la cámara del celular para entrar.

De este lado latino por ejemplo es mas suelto, nos encanta el desmadre también entonces, es algo muy difícil de decir porque holanda también tiene una vibra increíble en los eventos por ejemplo, pero igual la vibra sientes super europea, muy difícil de definir pero todos son buenos y únicos.

- ¿Tienes algún recuerdo o set que consideres un punto de inflexión en tu carrera por la energía del público o el impacto del evento?

Definitivamente la primera ves que toque en Afrodise, esto ya es un logro super grande para mi, sobre todo porque conozco a Aaron Sevilla desde hace tiempo entonces ver como ha logrado todo y eventualmente cruzar camino con el así de cerca, estar así de involucrado con la marca y saber de donde viene todo, como salió, experiencias previas con el en otros eventos, o haber ido alguna vez también como espectador y luego tocar en el de Tulum y Querétaro es como que se siente que vamos por un buen camino.

- Tu debut oficial “La Naturaleza” fue apoyado por Tom & Collins y usado como track de apertura para Claptone en Masquerade Festival. ¿Qué significó para ti ese logro?

No lo podía creer, de hecho estoy bastante agradecido y un poco impresionado de cómo se me han dado las cosas desde el inicio ya que fue también fue mi primer lanzamiento oficial con mi nuevo proyecto como Aarón Reynoso, ya que antes producia EDM como Aerot. Entonces primer lanzamiento luego luego y tener ese apoyo por parte de ellos si fue algo que se sintió como si la vida me dijera que para esto estoy hecho.

- ¿Cómo describirías el proceso creativo detrás de “La Naturaleza”? ¿Hubo algún elemento tribal o percusivo que quisieras resaltar?

Bueno ponte cómodo:

Estaba con mi hermana con una amiga suya que era locutora de la estación de radio Beat FM, y ella era amiga de los Tom & Collins por el giro al que se dedicaba, entonces un día comiendo juntos yo le conté de mi proyecto y me pregunto si producía a lo que le dije que si, me pidió algo, se lo mande y ella me regresa un par de videos de un Blogger que entrevista a tribus de distintas partes del mundo.

Con eso agarré la vocal de un video con permiso del Blogger y me salió toda la inspiración de un tech house tribalón. Ya con eso hice la base percusiva y todo lo de mas se dió solito. Se la pase a la amiga de mi hermana, ella se la paso a los Tom & Collins y solo me pidieron una pequeňa modificación en las vocales y listo. Se armó.

- Has lanzado música en sellos reconocidos como Terms & Conditions. Y XDM Records ¿Cómo eliges con qué sello trabajar y qué importancia tiene para ti la relación con ellos?

Mucha gente me da el consejo de que antes de hacer una canción debo pensar para que label lo quiero mandar y vaya que si sirve eso como tip de producción, solo que estas veces siempre he echo la canción primero y luego pienso a quien mandársela, muchas veces simplemente no lo se y son mis amigos productores los que me terminan recomendando a donde mandarlas jaja. A veces hago lo que me salga de mi mundo en ese momento y espero lo mejor para mis rolitas.

- De tus lanzamientos hasta ahora, ¿cuál consideras que refleja más tu identidad sonora y por qué?

Todas, todas vienen de mi mundo Cyberpunk Tribalesco si asi le podemos llamar, digamosle a mi mundo Jungle Futura. Aunque una de mis mejores y es la de YOU, esa tiene una historia muy emocional detrás de la canción y me impresiona también porque es de las pocas que he terminado en dos días. Pero eso si, todas de algún modo tienen ese toque robótico, futurista, espacial, grooveron.

- Cuando produces, ¿prefieres empezar con percusión, grooves o melodías? ¿Cómo decides la estructura de tus tracks?

Siempre cambia, puede ser la melodía, puede ser la percusión o la vocal como en el caso de LA NATURALEZA. Cada canción se comporta de manera distinta y también siento que cada canción me hace comportarme de una forma diferente en cuanto a que acercamiento le doy. Es muy interesante, cada canción es única y viene con sus buenos y malos ratos a la hora de la creatividad.

- La percusión en vivo es una parte de tu sonido. ¿Planeas incorporar más elementos experimentales en futuras producciones?

Me llama la atención esos instrumentos electrónicos bien futuristas que puedes manipular solo con el movimiento de la mano al aire, eso estaría interesante, tal vez percusiones acústicas, silbatos, todo para echar buen fiestón.

- Mirando hacia adelante, ¿qué proyectos o colaboraciones te emocionan más y por qué?

Estoy muy emocionado y feliz por mi proximo release en el Sello de Aaron Sevilla, Sunset Gathering este mes de Mayo. De echo esa si la hice pensando en sacarla en ese sello específicamente. Esa rolita ya tenia un propósito desde antes de nacer.

Me gustaría también a futuro tener algun colab con Aaron sevilla ya que es alguien que estimo mucho y respeto desde muchos años atrás y bueno, feliz de colaborar con más gente talentosa y apasionada lo cual ya estoy haciendo. Ya se vienen un par de colabs más.

Por el momento seguir dándole, seguir siendo constante con mi música mejorar en mi producción que siempre se puede mejorar y mi proyecto en general.

También me gustaría tener mi propio label con el estilo especifico que a mí me gusta, pero bueno, eso poco a poco. Hacemos primero pasos pequeños grandes.